Inspiriert von diesen besonderen Momenten im Leben, in denen einfach alles perfekt im Lot ist. In einer rastlosen Welt sehnen wir uns oft nach einem festem Boden unter den Füßen und einer starken inneren Mitte. Diese Serie ist eine visuelle Entdeckungsreise. Sie lädt dich ein, inmitten des Alltags deine eigene Mitte zu finden. Erdung verbindet sich mit fließender Leichtigkeit und aktivem Flow. Sie begleitet deine Suche nach diesem magischen Punkt, wo…

Eine Serie über das Loslassen und über Vertrauen. Schweben ohne Ziel, ohne Richtung. Alles, was eben noch Gewicht hatte, wird leicht: Bewegung wird weich, Gedanken leise. Wasser und Licht formen eine Welt, in der nur der Moment zählt. Eine Einladung, sich tragen zu lassen – vom Element, von der Zeit, vom eigenen Atem. Vom Vertrauen, getragen zu sein und loslassen zu können.

Emotionen statt Klischees; Geschichten statt Posen. Tango ist viel mehr als ein (vordergründig erotischer) Tanz – er ist ein emotionales Feuerwerk und getanzte Seele. Hier erzähle ich von den vielen, teils widersprüchlichen Gefühlen, die dieser Tanz erschafft: Euphorie, Verbundenheit, Selbstzweifel, Sehnsucht. Aus der Achse geraten und wieder zurück in die Balance finden. Vom Tango lässt sich viel für’s Leben lernen.

erkundet das Dazwischen – jene Momente, in denen wir urbane Räume durchqueren, ohne zu verweilen. Figuren tauchen auf und verschwinden wieder, Linien verschmelzen mit Architektur, Bewegung wird zum Zustand.

Die urbane Struktur wird zur Bühne für innere Zustände – Sehnsucht, Überforderung, Freiheit, Isolation oder Aufbruch. Die Werke erzählen nicht nur von der Stadt – sie erzählen von uns in ihr. So wird aus der kühlen Abstraktion ein emotionaler Spiegel eigener Erinnerungen.

Die Figuren wandern durch flüchtige Landschaften – festgehalten in Aquarell, einem Medium, das wie kaum ein anderes für Bewegung, Übergang und Transparenz steht. „Passagen“ erzählt von Momenten des Innehaltens, von Bewegung durch Raum und Zeit ohne Ankunft, vom Losgehen ohne Ziel. Die Figuren mal kraftvoll, mal fragil, immer präsent. Sie lassen flüchtige Spuren zurück: in Farben, in Linien, in Schatten. Diese Arbeiten sind weder Porträts noch Szenen. Sie sind Zustände. Übergänge. Passagen.

Noch immer und gerade in unserer durch und durch medialisierten Welt wird von Frauen erwartet, stets freundlich und nett zu sein. Zu lächeln, selbst wo es nichts zu lächeln gibt. Die Bilder dieser Serie sind ein Statement gegen diese Erwartungen. Ein ernster, klarer, starker Blick soll dich dazu animieren, sich dem Zwang zum weiblichen Nett-sein zu widersetzen.

Einfach loslassen, die eigene Energie spüren und den Kopf frei tanzen. Die Serie zeigt tanzende Frauen in leuchtenden Farbverläufen und dynamischen Linien. Mal explosiv, mal weich und fließend – die vielschichtige emotionale Energie des Tanzens. Die Bilder sind eine Hommage an tanzende Frauen. An die Energie des Moments, das Zusammenspiel von Musik und Bewegung und die Kraft des Tanzes.

Wer war Ophelia – und wer ist sie heute? Diese Serie variiert eine Figur, die seit Jahrhunderten für weibliche Melancholie steht. Nicht als Wiederholung, sondern als Frage: Wie zeigt sich innere Tiefe? Rückzug? Widerstand? Jedes Porträt ist eine Nuance, eine Spur. Verbindendes Element ist ein Zug von Stärke im Ausdruck der Frauen, von Sammlung, die darauf hinweist, dass aus diesem Zustand etwas Produktives erwachsen kann.